1981 yılında Irak’ta dünyaya gelen Ali Tekbaş ailesiyle birlikte Türkiye’ye zorunlu göç yaşadı. İlkokul, ortaokul ve lise öğrenimini Hakkâri’de gördü. 1998 yılında, Serhat Bostancı ve Ali İmran ile birlikte derleme çalışmalarına başladı. Diyarbakır’daki Dicle Üniversitesi Konservatuarı’nda Temel Bilimler eğitimine 2005 yılında başladı. 2010 ve 2017 yılları arasında Diyarbakır Belediyesi tarafından kurulan Aram Tigran Şehir Konservatuvarı’nda Geleneksel Hakkâri müziği, Denbej kültürü, ses teknikleri ve repertuvar dersleri verdi. Aynı yıllarda Diyarbakır Belediyesi iş birliğiyle Kürtçe Hamlet ve Mem û Zîn oyunlarını sahneye koydu ve bu oyunlarda oyuncu olarak yer aldı. 1998 yılından beri, Lawje’yi birlikte kurduğu Ali İmran ve Serhat Bostancı ile birlikte derleme ve performans çalışmalarına devam etmektedir.

Atölye Başlığı: Hakkari Bölgesi’ndeki Müzik Formları

Atölye İçeriği: 1998 yılından beri Hakkari bölgesinde derlemeler yapan Ali Tekbaş atölyesinde stranlar (şarkılar), Hakkari’deki müzik formları ve Lawje grubuyla yaptığı derlemeler üzerinde aktarımlarda bulunacak.

Pek çok müzik projesinde gitarist olarak yer aldıktan sonra geleneksel müzik ile ilgilenmeye başladı. Telli Akdeniz çalgıları ve orta çağ müziğine odaklanmak için adım adım gitardan uzaklaştı. Bu tarz entrümanlarla pek çok farklı alanda çalıştı; reklam, belgesel, kısa film müziği, şiir okuması, sokak tiyatrosu, kukla şovları vb.

Pek çok farklı grupla ve vokal-besteci ile çalışmalarda bulundu. Pascal Lefeuvre, Maurizzio Martinotti ve Nigel Eaton’ın yoğun dersler aracılığıyla hurdy gurdy ile ilgilenmeye başladı. Krishna Mohann Batt ve Ajoy Chakrabakti ile Kuzey Hindistan müziği, Sazed Ul Alam ile sitar, Daud Khan ve Ustad Mohammed Rahim Khushnawaz ile rabab ve Afganistan müziği, Necati Çelik ve Yurdal Tokcan ile ud, Girit’te yaşayan Irlandalı müzisyen Ross Daly ve Türk üstadlar Erol Parlak ve Mehmet Erenler ile bağlama çalıştı.

Atölye Başlığı: Modal Müzikte Doğaçlama Atölyesi

Atölye İçeriği: Bu atölyede, farklı müzik geleneklerinden gelen ritim kalıplarını, modları ve süslemeleri inceleyip kendi özgün yorumumuz çerçevesinde bir araya getirmeyi hedefleyerek müzikal yaratıcılık üzerine çalışacağız. Tüm çalgılara açıktır.

Anadolu topraklarına bir asırdan fazla zaman önce göç eden bir Gürcü ailesinin mensubu. 1956 Nazilli doğumlu. Mimar Sinan Üniversitesi yüksek mimarlık bölümünde eğitim gördü. Gürcü kültürü ve müziğinin Türkiye topraklarında yaşayan Gürcüler içinde unutulmaya yüz tuttuğu dönemlerde, bu kültürü ve müziği yeniden ayakta tutmak için neler yapabileceğinin farkında oldu ve bunun için Kafdağı Müzik Toplulukları gibi çeşitli projeleri gerçekleştirdi. Daha sonraki dönemde Maçahela Yaşlılar Korosu’nun kurulması için uğraş verdi ve tozlu raflardaki Gürcü halk ezgilerini gün yüzüne çıkarıp onları sunma şansını yakaladı. Gürcü Sanat Evi her zaman hayali olan bir projeydi ve 2011 yılında bu hayalini gerçekleştirmenin adımlarını attı. Gürcü Sanat Evi o zamandan beri sadece müzik faaliyetlerinin yürütüldüğü bir yerden öte; resim, dans, geleneksel ve klasik enstrümanların da öğretildiği, ayrıca Gürcü dilinin de öğretildiği bir “ev” olarak hizmet vermektedir.

Atölye Başlığı: Geleneksel Çok Sesli Gürcü Müziği, Panduri ve Salamuri, Geleneksel Çoksesli Gürcü Şarkıları Atölyesi

Atölye İçeriği: Uzun yıllardır Gürcü Müziği üzerine gerek yaptığı derin araştırmalarıyla bilinen İberya ÖZKAN MELAŞVİLİ, Geleneksel Çok Sesli Gürcü Müziği başlıklı seminerinin yani sıra İnegöl Hayriye Köyü (yitirilen) ve Borçka Maçaheli (Camili) Vadisi (sürdürülen) yaşlılar korolarının şarkıları üzerine sunum yapacak. Bunun yanında kadim Geleneksel Gürcü çalgılarından Panduri (Telli) ve Salamuri (Üflemeli) ile Çok Sesli Gürcü Şarkıları atölyesi gerçekleştirecek.

Yusuf İhsan Bodur 1959'da Fethiye'de dünyaya geldi. Ailesinde saz ve üçtelli çalan babası ve dayısının etkisiyle geleneksel müziğe ve üçtelliye ilgi duymaya başladı. Geleneksel müzik ile ilgili yolculuğunun ilk dönemlerinde ağırlıklı olarak bağlama çalan Yusuf İhsan Bodur, lise ve eğitim enstitüsündeki öğrenim yıllarının ardından öğretmen olarak Anadolu'nun farklı yerlerinde bulundu. Fethiye'de görev yapmaya başladıktan sonra, üçtelli geleneğinin en büyük temsilcilerinden biri olan Ramazan Güngör ile sık sık görüşmeye başlayan Yusuf İhsan Bodur, bir yandan büyük ustadan el ve parmak teknikleri ve repertuvar konusunda pek çok şey öğrenme fırsatı buldu. Saz ve üçtellilerini yapma denemelerine de girişen Yusuf İhsan Bodur bu denemeleriyle birlikte kendi yaptığı sazlar ve üçtellileri çalmaya başladı. Fethiye'de çeşitli dinletiler vermeye başlayan Yusuf İhsan Bodur, bu dinletilerden birini de iki kent merkezinde bulunan binlerce yıllık Telmessos Antik Tiyatrosu'nda izleyicilere üçtelli dinletisi verdi. 2015 ve 2017’ de Müzik Köyü Projesi’nde yer alarak üçtelli saz ve kopuz üzerine atölyeler yaptı ve konserler verdi. 2016 yılında Gelenekten Evrensele Müzik Yolculuğu adlı festival kapsamında köy çocuklarıyla üçtelli saz atölyeleri yapan Üstad Yusuf İhsan Bodur, 2017’de yayınlanan ‘’Anadolu’dan Üçtelli Ezgiler ‘’adlı albümde üçtelli icralarıyla yer aldı.

Atölye Başlığı: Üçtelli

Atölye İçeriği: Ustamız Anadolu’da geleneksel Üçtelli icra teknikleri üzerine, usta-çırak geleneği ile çalışmalar gerçekleştirecek.

Müziğe çeşitli gruplarda ve korolarda gitar çalıp şarkı söyleyerek başladı. Rotterdam Codarts’da Vurmalı Çalgılar, Oda Müziği Şefliği ve Düzenleme eğitimi aldı. Çeşitli gençlik orkestralarında çaldı, Vurmalı Çalgılar Topluluğu şef-eğitmenliği yaptı. Senfoni orkestralarında konuk sanatçı oldu, 20. yüzyıl oda müziği icra etti. Başkent Üniversitesi’nde uzman, Ankara Devlet Opera Balesi Orkestrası’nda sözleşmeli orkestra sanatçısı ve SCA Vakfı Müzik Dosyası Editörlüğü görevlerini yürüttü. Müzik Bilimi yüksek lisansı sonrası Anadolu Üniversitesi Devlet Konservatuarı Vurmalı Çalgılar öğretim görevlisi oldu. Bu süreçte Vurmalı Çalgılar alanında Sanatta Yeterlik çalışması çerçevesinde yazdığı “Kalabalıklar ve Beden Müziği” adlı DVD ekli tezinde insan bedenini bir çalgı olarak inceledi. Çalgı dersleriyle birlikte Oda Müziği, Orkestra Repertuvarı ve Okul Öncesi Öğretmenliği’nde Bedenle Müzik Oyunları dersleri verdi. Devlet Tiyatroları’nın bir oyunu için müzik, TRT Okul’da Beden Müziği Eğitim programı yaptı; kongrelere ve festivallere katıldı. 2012 Yılı sonunda doçent unvanı aldı. 2014 Nisan Ayı’nda Samsun Ondokuz Mayıs Devlet Konservatuvarı’na öğretim üyesi olarak atandı. Halen konservatuvarı yapılandırma çalışmalarının yanı sıra Müzik Eğitimi Bölümü’nde lisans düzeyinde “Oyun-Dans ve Müzik”; yüksek lisans ve doktora düzeyinde “Beden Perküsyonu” ve Okul Öncesi Öğretmenliği Bölümü’nde “Müzik ve Dans” dersleri vermektedir. Bulut, beden müziğini toplum-müzik arasındaki yabancılaşma sürecini geri çeviren bir unsur olarak ele alır ve atölyelerinde beden müziğinin bu işlevini güçlendirecek oyunları ön planda tutar. Bu alanda festivallere, çalıştaylara, kongrelere katılmakta; atölyeler yönetmekte, yazılar yazmaktadır.

Atölye Başlığı: Beden Müziği ve Soundpainting

Atölye İçeriği: Özgü BULUT yürüteceği Beden Müziği ve Soundpainting atölyelerinde bedenleri “dokunmalı çalgı” olarak kullanmanın inceliklerinin keşfedilmesine; yapılan hareketlerle müzik ve dans kendiliğinden oluşurken çokseslilik, birlikte çalma, grup oluşturma, tek/çok odaklı yoğunlaşma, birbirini dinleme, çevreyle uyumlu hareket etme ve benzer içerikli yaşantıların eğlenceli bir ortamda etkin bir şekilde deneyimlenmesine odaklanacak. Aynı zamanda başlangıç oyunları, sese yol açan hareket mekanizmaları, doğaçlama ve Türk Müziği Usûllerinin bedene aktarımı üzerine oyunlar yer alacak.

1988'de Rize'de dünyaya geldi. Halk oyunları hayatı ilkokul sıralarında başlayıp birçok kez düzenlenen minikler ve yıldızlar dalında halkoyunları yarışmalarında ekip olarak dereceler aldı. 2010 yılında Anadolu Ateşi ekibinde kısa süreliğine dansçı olarak yer aldı. 2012 yılında Ege üniversitesi Devlet Türk Musikisi Konservatuarı Türk Halk Oyunları bölümünü kazandı. 2016 yılında mezun oldu. 2017 yılında Muğla sanat merkezinde minikler bale dersi verdi ve aynı zamanda halk eğitimde çalışmalarına devam etti. 2019 yılında halk eğitimde halk oyunları çalışmalarını sürdürüyor.

Atölye Başlığı: Teke ve Artvin Halk Oyunları

Veka Aler uzun yıllar Cavit Mürtezaoğlu yönetiminde eğitim veren Ses Atölyesi (Cavit Murtezaoğlu Müzik Akademisi) öğrencisi olmuş ve ses ve nefes teknikleri, müzik felsefesi ve makam müziği üzerine dersler almıştır. Murtezaoğlu’nun kendi metodu olan Ses Metodu kitapları serisinin 1. Cildi olan Ses Metodu/ Nefes Alma Teknikleri kitabında Murtezaoğlu’nun asistanlığını yapmış ve bu alanda dersler vermeye başlamıştır.

Atölye Başlığı: Ses – Nefes Teknikleri

Atölye İçeriği: Bu seminer temelde insan sesini bir enstrüman olarak ele alır. Nasıl ki bir enstrümanı oluşturan bir mekanizma v*e yapı vardır ve bunu icra etmek için başlangıçta mekanizmayı, ondan nasıl iyi ve doğru ses elde etmeyi öğrenmek ve bunun üzerine diğer temelleri inşa etmek gerekirse insan sesini de öncelikle bu şekilde ele almak gereklidir. İnsanda ses üretme mekanizması ve bunu oluşturan öğeler nelerdir?

İnsanda ses üretme mekanizmasını yaylı bir saza benzetirsek bir solistin yay olarak kullandığı unsur nedir örneğin? Bu öğeleri (diyafram, doğru nefes alma mekanizması, ses telleri, ağız içi kasları )öğrendikten sonra onları geliştirmek, güçlendirmek konusunda yapacağımız egzersizleri de daha titizlikle ve farkındalıkla yapabileceğiz. Bu noktada bir metotla ilerlemek gelişimi istikrarlı ve düzenli kılar. İnsanda ses üretme mekanizmasını anatomik olarak öğrenip bununla birlikte pratik ve yoğun egzersizlerle bedenimizdeki enstrümanı tanıyacak, geliştirip güçlendireceğiz.

1979 yılında İstanbul’da doğdu. Müzik çalışmalarına Özel Kalamış Lisesi’nde Murat Ermutlu ile başladı. 1997 yılında İstanbul Bilgi Üniversitesi Müzik (Kompozisyon) bölümüne burslu girmeye hak kazandı. 2001 yılında müzik kompozisyon bölümünü birincilikle bitirdi. 2005 yılında “Berkelee College of Music’in davetiyle Bostonda perdesiz gitar ve makamlar üzerine atölyeler verdi. 2008 yılında ilk albümü “İLE”yi kaydetti. Çağan Irmak‘ın yazıp yönettiği “Issız Adam” adlı filmin müziklerini Aria Müzik ile yaptı ve Yeşilçam tarafından verilen “2009 En İyi Film Müziği” ödülünü aldı.

2011 yilinda Ron Scudder’in yapımcılığında ikinci studyo albümünü San Franciscoda Bird&Egg stüdyolarında kaydetti. Bu albümde efsane basçı Kai Eckhardt ve Jason Lewis ile çalisti. Amerikada Berkeley Jazz School Records etiketiyle yayınlanan albüm Türkiye’de Baykuş Müzik etiketiyle yayınlandı. 2014'te “Karakutu” adlı üçüncü solo albümünü yayınladı ve uluslar arası gitar festivallerde çaldı ve çalmaya devam etmekte. 2014’te www.fretlessguitarlessons.com perdesiz gitar eğitim sitesini açtı.Bu site dünya gitar literatüründe perdesiz gitar hakkında yapılmış ilk eğitim sitesi olarak geçti.

2017’de İsveçli davulcu Mehmet İkiz ile kurdukları duo ile “Lahza” isimli albümü yayınladı. 2018'de "Fermata" isimli albümü yayınladı. 2019’da International Guitar Night Projesi kapsamında Avrupa ,Amerika,Alaska ve Kanada ‘da Antoin Boyer, Samuelito ve Luca Stricangnoli ile birlikte 49 konserlik bir dünya turuna davet edildi. Sanatçı gitarist olarak yurtiçi ve yurt dışı kariyerine çesitli projelerle devam etmekte Bir diğer yandan album prdoduktörlüğü ve film müziği besteciliği yapmaktadır.

Atölye Başlığı: Perdesiz Gitar

1992 yılında, Mersin’in Tarsus ilçesinde dünyaya gelen Mehmet Günay Eser lise öğrenimini Mersin Nevit Kodallı Anadolu Güzel Sanatlar Lisesi’nde 2.’lik derecesi ile tamamladı. 2015 yılında Samsun Ondokuz Mayıs Üniversitesi Müzik Eğitimi bölümünden mezun olan Eser, Çukurova bölgesi başta olmak üzere Anadolu’nun farklı bölgelerinde müzik kültürü araştırmaları yürüttü. Müziksel ögeleri sosyolojik unsurları ile ele alan çalışmalar yaptı. Çeşitli yarışmalarda “solo bağlama icra” dalında dereceler aldı. Çeşitli üniversitelerde “bağlama çalım teknikleri” üzerine sunumlar gerçekleştirdi. 2013 yılında ilk kitabını yazdı. Başta Portekiz, Almanya, İsviçre gibi ülkeler olmak üzere yurtiçi ve yurtdışında birçok konser verdi. Armoni ile yakından ilgilenen Mehmet Günay Eser’in üçtelli, bağlama, piyano, keman, dört keman ve çeşitli orkestralar için birçok bestesi bulunmaktadır. Hayri Dev ve Fethiyeli Ramazan Güngör'ün üçtelli teknikleri üzerine çalışmalar yapan Eser’in şu an 2 yeni kitap çalışması bulunmaktadır. AKAD Kurucularından olan ve Müzik Köyü koordinatörlerinden olan Mehmet Günay Eser Toros Dağları başta olmak üzere çeşitli yörelerde, dağlarda, köylerde Anadolu Geleneksel Müziği’nin izlerini sürmeye devam etmektedir. 2017 yılı yaz aylarında aynı zamanda Genel Sanat Yönetmenliğini yaptığı Müzik Köyü’nde Dünya’nın farklı yerlerinden gelen katılımcılarla üçtelli saz atölyeleri yaptı ve konserler verdi. 2017 yılı Eylül ayında Güney Kore’ nin Jeonju ve Seul şehirlerinde, Üçtelli Quartet ile konserler veren Mehmet Günay Eser, bu turnesiyle üçtelli sazı ilk kez Uzakdoğu’ya taşıyan Üçtelli Quartet’ın genel sanat yönetmeni oldu. Eylül 2017’ de İstanbul Haliç Üniversitesi’nde Üçtelli Quartet ile bir konser gerçekleştiren Mehmet Günay Eser, aynı zamanda Eylül ayında yayımlanan ve üçtelli saz da çaldığı "Anadolu'dan Üçtelli Ezgiler" adlı albümün genel sanat yönetmenliğini yaptı.

Atölye Başlığı: Üçtelli

Atölye İçeriği: Mehmet Günay ESER, Üçtelli atölyesinde her seviyeden katılımcıya hitap edecek çalışmalar gerçekleştirecek. Üçtelli bağlamanın morfolojik yapısı, akort sistemleri, sağ ve sol el teknikleri, yöresel icra teknikleri üzerine çalışmalar gerçekleştirecek. Aynı zamanda katılımcı grubun seviye durumuna göre, üçtelli ile poliritmik ezgiler konusunda çeşitli çalışmalar gerçekleştirecek. Atölyede temel seviyeden ileri seviyeye bütün katılımcılar için farklı egzersiz çalışmaları yapılacak.

1987 yılında Ordu’da doğdu. Orta öğretim ve liseyi Ordu’da tamamladıktan sonra, 2011 yılında İTÜ Türk Musikisi Devlet Konservatuarından mezun oldu. Okul yıllarında İtü TMDK Halk Müziği ve Halk Oyunları topluluklarında aktif olarak yer aldı. Kamil Sönmez, Erkan Oğur, Emel Sayın, Sezen Aksu, Apolas Lermi gibi sanatçıların albüm ve konser çalışmalarında yer aldı. 2012-2013 yılları arasında Ankara Devlet THM korosunda çalıştı. 29.Uluslararası Ankara Müzik Festivali’nin düzenlemiş olduğu şef Erol Erdinç’in yönettiği St.Petersburg Akademik Senfoni Orkestrası ile Dünya Prömiyeri’nin gerçekleştiği “Karadeniz’den Tablolar” adlı konserde solist olarak yer aldı. Cumhurbaşkanlığı Senfoni Orkestrası, Ankara Devlet Opera Balesi, Samsun Devlet Opera Balesi, Hacettepe Üniversitesi Konservatuarı Senfoni Orkestrası ile olan konserlerde solist olarak yer aldı. ODTÜ ,İTÜ,BAU,KTÜ’de Karadeniz kemençesi ile ilgili konferans ve panellerde konuşmacı ve icracı olarak bulundu. Yunanistan, Güney Kore, Almanya, Gürcistan, Kıbrıs, İspanya, Fransa’da solo ve halk çalgıları orkestrası ile konserler verdi. ALAMATRA/Orkestra Karadeniz’in kurucu üyesi olup müzik hayatına halen İstanbul’da devam etmektedir.

Atölye Başlığı: Görele Kemençesi ve Karadeniz Rum’u Kemençesi Atölye Çalışması

Seminer İçeriği: Doğu Karadeniz’de Kemençenin icra çeşitliliği

Sekiz yaşında mandolinle başladığı telli macerasına, cura, bağlama, divan sazı, kopuz, buzuki, banjo, cümbüş, tanbur, lavta ve bunların irili ufaklı türevleri ile devam etti. “Arşipel” ile Akdeniz ve Ege müziği, “İstanbul Blues Kumpanyası” ile blues, “Tuzlu Nehir” ile blues, bluegrass, oyun havaları ve İrlanda müziği, “Kırıka” ile rebetik rock denemeleri yaptı. Şarkılar yazdı, albümler yaptı, sayısız konserde çaldı. Bazı derleme çalışmalarında bulundu. “Roll” dergisinde müzik gazeteciliği yaptı. Müzikleri birçok film, dizi, belgesel ve oyunda yer aldı. Son olarak, her yöreden türkülerle “Duble Salih”te, Balkan havaları, Rumeli türküleri ve sevdalinkalar ile “Çalgiya İzmir”de divane çalıyor; şarkı, türkü söylüyor.

Seminer Başlığı: Türkiye’den Yunanistan’a Zeybeğin Hikayesi

Seminer İçeriği: Farklı enstrümanlarla karşılaştırmalı olarak Türkiye ve Yunanistan hattında zeybekler, zeybek kültürüne dair her iki ülkede ortaya çıkan müzikal ve sosyolojik sonuçlar ele alınacak.

25.12.1984 tarihinde İstanbul’da doğdu. 9 yaşında bağlama ile tanıştı. 2003 yılında İ.T.Ü Devlet Konservatuvarı Ses Eğitimi Bölümü’ne girdi. 2007 yılında Arguvan Türküleri Ses Yarışması Birinciliği kazandı ve Erdal Erzincan Bağlama Orkestrası’na solist ve bağlama icracısı olarak girdi. İcracılığın dışında 2007 yılından itibaren saha araştırmaları, derleme ve notaya alma çalışmaları yaptı. 2008 yılında İ.T.Ü Devlet Konservatuvarı Ses Eğitimi (İngilizce) Bölümü’nden mezun oldu, İ.T.Ü Sosyal Bilimler Enstitüsü Türk Müziği Anasanat Programı’nda yüksek lisans eğitimi almaya hak kazandı. 2010 yılında İ.T.Ü Devlet Konservatuvarı Ses Eğitimi Bölümü’ne araştırma görevlisi olarak atandı. 2011 yılında Yüksek Lisans Programı’nı tamamladıktan sonra İ.T.Ü Sosyal Bilimler Enstitüsü Müzikoloji ve Müzik Teorisi Anabilim Dalı’nda doktora eğitimi almaya hak kazandı. 2011 yılında İ.T.Ü öğretim elemanlarından oluşan “Âlâ” isimli toplulukta solist ve bağlama icracısı; 2010, 2012, 2013, 2014, 2015 ve 2016 yıllarında her yıl geleneksel olarak düzenlenen Arguvan Türküleri Ses Yarışması’nın jürisi ve/veya sanat yönetmeni olarak görev yaptı. “İki Cihan” adını taşıyan ilk albümü 2015 yılı Mart ayında piyasaya sürüldü. 2018 yılında ise "Bağlama Çalıp Söyleyen Kadınların Müzik Performansının Toplumsal Cinsiyet Açısından İncelenmesi" adlı doktora tezi ile Müzikoloji ve Müzik Teorisi Anabilim Dalı'ndan mezun oldu. 2019 yılında İ.T.Ü T.M.D.K Ses Eğitimi Bölümü’ne Dr. Öğretim Üyesi olarak atandı. Araştırmalarının yanı sıra yurt içi ve yurt dışı solo konserleri devam etmektedir.

Atölye: Ağız ve Hançere Teknikleri

Seminer: Toplumsal Cinsiyet Açısından Halk Müziği Alanı ve Yapılanması

1987 yılında İstanbul’da doğmuştur ve burada yaşamaktadır.1998 yılında ilk müzik derslerine Erdal Erzincan Müzik Kursu’nda “bağlama” eğitimiyle başlamıştır ve burada konservatuara hazırlanarak, 2001 yılında İ.T.Ü.T.M.D.Konservatuarı - Çalgı Eğitim Bölümü’ne girmiştir. Bu bölümde “tar” eğitimini Serhat Turunç’ tan almıştır. Üniversite eğitimine aynı okulda, “Müzik Teknolojileri” Ses Kayıtları Anabilim Dalı’nda devam etmektedir. 2018 yılında kendine ait hazırladığı solo(berhava), düo (an), trio (harabat), kuartet (mail), karma (bize kanlan miras) albüm projelerini, tanıtım konserleriyle birlikte gerçekleştirmiştir. Şu anda ise 2019 yılında çıkarmak üzere 2 adet enstrümantal albüm hazırlamaktadır.

Arif Sağ, Orhan Gencebay, Erdal Erzincan, Sabahat Akkiraz, Cengiz Özkan, Derya Türkan, Şirin Pancaroğlu, Muharrem Temiz, Aysun Gültekin, Zafer Gündoğdu, Tuncay Kemertaş, Adile Kurt Karatepe, Nida Ateş, İmamyar Hasanov, Kardeş Türküler, Hüseyin Turan, Kubat, Sizzle Ohtaka, Erkan Oğur – İsmail Hakkı Demircioğlu, Tarkan gibi sanatçılar başta olmak üzere, birçok sanatçıyla beraber çalışmıştır. Aynı zamanda albüm projelerinde de yapımcılık - müzik yönetmenliği yapmış, kayıt-mixing-mastering aşamalarında “tonmayster” olarak bulunmuş ve konserlerde “müzisyen” olarak enstrümanlarını icra etmektedir. Kendine ait olan VOLKAN KAPLAN BAĞLAMA KURSU’ da öğrenciler yetiştirmektedir ve zaman zaman atölye çalışmaları gerçekleştirmektedir.

2016 yılında ise, kendisine ait olan VOLKAN KAPLAN PRODUCTION firmasını kurarak; fiziki ve dijital platformlar için, “gelenekselden - geleceğe” yönelik kaliteli müzik üretimi yapmayı hedeflemektedir. 2017 - 2018 yılları arasında 18 adet albüm sunmuştur. 2019-2020 yılları için hazırlamakta olduğu enstrumantal, halk, caz, etnik müzik projeleri bulunmaktadır.

Atölye Başlığı: Bağlama Açış Atölyesi & Bağlamanın Stüdyo (kayıt - mix ve mastering) aşamasında kullanımı